以下内容含剧透
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试想同样的叙事,如果这电影不是汤姆汉克斯演Mr Rogers,而是杰克吉伦哈尔演路人甲,怕怕就来得比较明显了吧。以下是路人甲在电影里的一些行为:
蹲守感情缺失/心理障碍的弱势人群,密切关注以及记录对方的私人生活;
宣称想和对方交朋友,给对方拍照片并自己收藏;
评论对方的生活,并强行给其指导意见;
在对方不知情的情况下,和对方的伴侣建立密切联系;
在没被邀请的情况下,擅自获取地址并出现在了对方的私人聚会上
…
在人际交往界限感十足的美帝,这样的一个故事怎么就成立了呢?抬头一看片头字幕大大的“腾讯出品”,似乎明白了什么。再回头一想整个故事:幼时被混蛋爹抛弃的男主,因为不愿接受晚年来跟他讨要原谅和亲情的老父而成为了个跟他爸一般混蛋的人,继而事业家庭诸事不顺。但在活圣人Mr Rogers的感化之下,男主和父亲重归于好并为其养老送终,一大家子人热热闹闹,事业也成就了家庭也和睦了,万事都兴旺了。眼熟不?
Mr Rogers的节目影响过无数美帝小盆友,让他们行走在这世界废墟里依然选择了正直和善意,让他们学会表达喜怒哀乐,成为了真实而有同情心的完全人。电影这么拍Mr Rogers,真的好么?
另,把Esquire这种金字塔尖的杂志记者拍得那么不专业那么肤浅,不知侮辱的是记者还是观众呢。
一直很喜欢汤姆·汉克斯的影片,特别是《阿甘正传》。在我所有的观感中,这部影片是我评分最高的。剧本好,导演好,汉克斯演的更好。他那句“阿—拉—巴—马”实在是让我印象深刻。前两天,听说汤姆·汉克斯也感染了新冠肺炎,很是不安。无奈之下,找了这部汉克斯最近出演的影片看看。或许他能够感觉到,一个他的老粉丝在惦记着他。
在这部影片中,汉克斯饰演一位电视儿童娱乐节目主持人罗杰斯。一个刊物的专栏作家劳埃德采访他。劳埃德自幼经历了父亲抛妻别子的不幸,早年的遭遇使得他的性格略有扭曲,脾气暴躁,不关心妻子和孩子。在对罗杰斯采访的过程中,他被罗杰斯待人宽厚关心他人的秉性所打动,逐渐抚平了伤痕,改善了自己的情绪,家庭和睦,其乐融融。
看看罗杰斯这个人物。五六十岁,笑容可掬,他努力去搜寻这个世界上的美好事物,并将这种美好传递给观众。他主持的节目得到了许多儿童和母亲的喜爱。他用儿童般的纯真去看待这个世界,他接人待物时的谈吐,乍一听似乎有点客气的近乎虚伪,实际上,他自己从心里就是那么想那么说的。他要“用自己的语言去改变这个破碎的世界”。
谈到“名气”,他说:“名气只是两个汉字的词语,重要的是我们拿它干什么?”有的人稍有了些名气,就成了目空一切的大牌,语不惊人死不休,见人就不遗余力的展示他们的鸿浩之志;或者是成了摆阔炫富的土豪,随意的驾着限量版的悍马,给世界增添着更多的破碎。也有那些昨天还是土里刨食的乡亲,一夜成名,今天就操着一口旖旎的港腔:“让我想一想,这句话的中文意思怎么说?”而如罗杰斯这样的人,不求闻达,不去装逼,只是默默的将自己的所有奉献给孩子们。和观众们一同唱起《做我的邻居》。看了他的节目,不由得想起儿时经常在电台上听到的孙敬修老师。孙老师用一颗童心,用儿童熟悉的语言,不慌不忙地向收音机旁边守候着的我们讲了无数个童话,给了我们许许多多的知识,这些都将化作我们成长的力量,鼓励着我们去抵御社会上的各种纷扰和诱惑,令我们受益终身。我想,这些才是一个名人所应该做的事情。
影片中,观众问罗杰斯:“你认为父母在抚养孩子时犯的最大错误是什么?”他答道:“忘记他们自己的童年。”仔细想想,这句话和咱们常说的那句“不忘初心”是非常契合的。他说:“如果我们通过电视节目,让人们知道我们每个人都是珍贵的。我们的一切都始于家庭。”为了缓解劳埃德和他父亲的紧张关系,罗杰斯这样劝说劳埃德:“为人父母并不意味着要做一个完美的父母。我知道你是一个有信念的人,一个分得清对与错的人,你和你父亲的关系,也塑造了你的人格,是你的一部分,过往的经历,让你成为现在的你。原谅我们所爱的人是最难的,你总可以找到办法去驾驭你的愤怒。”这些劝告打动了劳埃德,使他去思考,去“重新处理我的感情”。就好像我在上一篇观感中说到的,去回到我们启程的地方。
影片中让我感受最深的,却是和影片主题不相干的场景。当劳埃德的父亲躺在病床上,意识到自己的生命快要终结了,他打起精神,用微弱的声音对劳埃德说:“我觉得我现在才刚刚开始懂得如何生活。”他的这番话,说的是他自己,更是许多老人们的感慨。我们这些年过半百的人,不都是懵懵懂懂的生活了半辈子吗?我们常说,四十不惑。其实,四十岁还远远不够。尽管我们都在努力的去经历、去接受生活的种种快乐和苦难,有过豪迈,也有过荒唐;有过风光,也有过失意。无数的悲欢离合,有了人生阅历和经验,有了人情练达的本事,却并不意味着你懂得了如何生活。有时,我们会迷失,会陷入无所适从的彷徨中,把握不住自己生活的方向。只有到了卸下了生活的重担,脱离了人世间的纷扰,再回过头来看看自己走过的路,这条曲折晦暗的路才逐渐明晰了起来。也从中渐渐的参透了人生的真谛。昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。尽管晚了一些,可毕竟还能用此生余下的时光,享受“从心所欲不逾矩”的自由和欢愉,
我对于这种类型的电影其实并不是很有兴味。当然啦,有汤姆·汉克斯的加盟,加上豆瓣中的评分还不低,我也不能说它是个烂片。毕竟片中还是有一些令人思考的情节。就叫做“鸡汤片”吧。只是这碗汤里的水多了一些,喝起来有些寡淡。
本人评分:5.5。
2020 BJIFF。
当时在美国看到预告片哭的不行,一直对这个片子有点执念。虽然9月要在院线上映,还是没忍住先来偷个鲜。小时候没看过Mr. Rogers,所以不对复刻人物/节目本身做评价。
首先!条纹虎丹尼尔满分好吗!!!害羞又友善的小虎虎🐯简直没谁了好不好!!!这样的小布偶请给我来一打陪睡谢谢!!!
其次,我想说从小教给孩子如何认识情绪、体会情绪、了解情绪、控制情绪真的非常非常重要。很多时候我们成年人不论是愤怒还是害怕,导致无意中伤害到自己最爱的人/最爱自己的人,是会影响到之后人生的关系。哪怕不是伤害别人,控制不好自己的情绪是会内化到待人处事的方式、态度、以及个人的三观……现代社会的心理压力问题,比如焦虑、抑郁、偏执等等,都是外部客观环境超过了自己内心的承受能力导致的。孩子们接受的教育,不应该完全是光明和轻松的,他们也需要时而对沉重的生活话题有所了解,比如离婚、战争、医院、死亡……缺乏这方面认知的孩子长大后会在直面这些社会问题无所适从,从何难以handle自己的情绪。
与此同时,虽然不能要求家长成为完美理想的父母,但是在教育自己的孩子时,请务必在潜意识里牢记“我以后绝对不会这样对待自己的孩子”这句小时候我们受委屈时候发的誓。诚然,原生家庭的教育方式我们不可能完全避免,但是如果可以多多少少fliter一部分,那么下一代的思维体系和心理素质必然就会有所进步。所谓少年强则国强,也是指日可待。
Last but not least,在积极的建设一个人际关系时,沟通真的非常非常重要。这里的沟通不是指”聊天”或“谈话”这种浅层次的沟通,而是说出内心真实的感受和需求。人和人之间的壁垒和误解,并非言语不通,而是对待同一件事物产生的不同情绪和反馈。不要担心是否意见相左或者中伤他人,毕竟不沟通导致的最后负面影响会比这些来的更为严重和深远。正如影片中Mr.Rogers所说,Mentionable is manageable.
在这部片子中,汉克斯再次扮演真人,罗杰斯先生。这个真人在全美家喻户晓,知名度跨越了几代人。看海报的话,会误以为汉克斯是影片主角,误以为这是一部讲述罗杰斯先生生平的传记片,然而剧情告诉观众,no, no, no,罗杰斯先生在故事里只是配角而已。
好,原来不是罗杰斯先生的传记片,那么看完电影之后,作为一个从未看过他的节目甚至不太清楚他在美国人心目中地位高到什么程度的观众来说,我有体会到一丁点罗杰斯先生的伟大之处吗?没有。我能明白影片中的罗杰斯先生到底怎样帮助了男主修复与父亲的关系吗?不能。从我了解到的各种关于罗杰斯先生信息判断,他一定是个特别善于沟通尤其擅长与孩子沟通的电视节目主持人,可是电影中的罗杰斯先生像是一个身为电视节目主持人业余时间还兼职用布偶开导别人的公益心理医生,而且这个电视节目主持人/心理医生总是刻意摆出一副善良且愿意倾听别人的模样,就好像在说,“你有什么不开心的,我们可以谈谈。今天不想谈没关系,我会让你开口的。”
也难怪男主一开始那么排斥跟他和他的布偶对话了。
电影的创作者们大约是想用“大人物的光芒照进小人物的生活”的思路来表达“罗杰斯先生不仅仅影响了儿童,还影响了成人”这个观点,然而男主对父亲多年的怨恨会因为一个外人几句心灵鸡汤式的劝说就化解么?父亲当年的冷漠已经让男主对于人性的善良产生了怀疑,他去采访罗杰斯先生之前就已经怀疑对方的善良是假象,那仅仅见了几次面,不但这种怀疑就烟消云散还顺带原谅了父亲?我不是不相信真实世界中的罗杰斯先生没有这种能力,只是,男主的设定就是一个非常愤世嫉俗的人不是么?要取得这种人的信任并且让他放下对血亲的怨念,这一切在剧情中都来得过于容易了。罗杰斯先生的言行对于男主的影响,其真实度和感染力甚至比不上《约翰·多诺万的死与生》中男演员的书信在小男孩成长过程中留下的印记。
汉克斯此前扮演真人的片子都比这部要好看很多,规律大致是这样:当他演真人的时候,要么让他做主角,参考萨利机长或菲利普船长;如果他演真人又不做主角的话,就找实力相当(不仅仅演技方面)的演员做主角,参考大梦想家或华盛顿邮报。这部电影最明显的拧巴之处就在于,既没有让汉克斯做主角,尽可能的讲好他的角色的故事,也没有实实在在的宣传他的“配角”身份,连主角都未出现在官方海报的主要版本中,甚至连蓝光碟封面也只有汉克斯一人。马修·瑞斯和克里斯·库珀这两位在片子里贡献了精湛的演技,尤其库珀,但由于这样不伦不类的方式,影片既没有塑造好罗杰斯先生,也没有让主角和其他配角得到他们应得的褒奖。所以,真的不如让汤姆·汉克斯做主角,老老实实拍一部罗杰斯先生的传记片吧。
这部电影讲述了一个深刻的道理,一个温暖的人足可以让世界变得更加美好。
Fred Rogers
Fred McFeely Rogers (March 20, 1928 February 27, 2003) was an American television personality, famous for creating, hosting, and composing the theme music for the educational preschool television series Mister Rogers' Neighborhood (19682001), which featured his kind-hearted, gentle, soft-spoken personality, and directness to his audiences. 弗雷德·麦克菲利·罗杰斯(Fred McFeely Rogers, 1928年3月20日2003年2月27日)是美国电视名人,以创作、主持和创作学前教育电视连续剧《罗杰斯先生的邻里故事》(19682001)及剧中的主题音乐而闻名。在这部电视连续剧中,弗雷德以善良、温柔、温和的性格和对观众的直率而闻名。
当时看完电影,顿时被这个被人誉为“living Saint” 活菩萨的人所吸引,他身上发挥出来的双鱼座特征是在太强,而且他又能将神的爱与美善付诸实践,实在是不可多得。看了一下他的星盘,个人解析如下:
1. 上升金牛座15°,与3宫(邻居)冥王星(隐藏的关起门后的一些问题)巨蟹座(家庭、关爱)14°六合,又是12宫白羊座木星(理念)与1宫双子座北交点(人生目标)的中点,真的是人生的目标与实践都完全写在了星盘之上。
2. 冥王星与4宫海王星都是控盘之外行星,它们所处的宫位也完全与罗杰斯先生的电视节目主题相符。而且冥王星是YOD上帝手指的顶点,由此参照他一生的杰作:《罗杰斯先生的邻里故事》,我们可以看到确实是10宫(事业)水瓶座(关怀社会大众)火星(行动)与8宫(家庭的、继承的)土星(问题困难、坚持、忍耐)射手座(理念、理想)综合力量的实现。
3. 太阳落入双鱼座29度,12宫头,他的自己是一个谜一样的人物,他或许根本没有自己,他的一切都来源于圣经或他对神的理解与信仰。天王星在白羊座12宫,离太阳非常近,但同时被狮子座的海王星150度相位修正着,也就是他或许时不时会莫名发脾气,也会莫名做一些外人看来奇怪的事情,但是冥冥之中都是为了完成海王星(满足神性)的安排。
4. 月水金合在双鱼座11宫,这真是一个内心柔软浪漫而且思想和言语都柔细的人,他对待普罗大众(11宫)也都是这样。
由此可见,一个人活着,活出了神一般的良善、温和、谦卑,是整个星盘力量的支持,没有一丝被浪费。
前两天跨年在胖子家,和叶哥聊起了他的病情(抑郁症)
他本人不愿意说,小辉呛我为什么要逼人家讲,对你有什么好处?
如果痛苦你能说得出来,那就可以排解,就像剧里汤姆汉克斯说的,“Anything mentionable is manageable。”
可他不想说,或者他们都觉得说了没用徒增烦恼。
于是我问小辉,所以你知道他痛苦的是什么吗?他说知道。
是不是解决不了?我又问。
小辉说是。
我巧妙的结束了这个话题。
没必要说服别人打开自己,当他自己想说的时候,你才能得到最接近真实的答案。
Lloyd 是个非常不讨人喜欢的角色,采访谁就得罪谁,因为他喜欢挖别人的阴暗面,他相信人性本恶,他相信所有人都会在老婆快死的时候抛妻弃子 fuck around。
他总是带着愤怒,感动美国的人物们都不愿意接受他的采访,除了 Fred ,于是他带着愤怒接受了采访美国董浩的任务。
他不相信有真的善良,觉得每个人都虚伪,尤其是 Fred 。他利用 Fred 对他的偏爱肆无忌惮。Fred 对他的喜欢这个设定就有点主角光环,光环还包括 Andrea 这样的天使老婆爱着他,以及打不走骂不跑的爸爸姐姐。
虽然是个采访者,但他本人厌恶沟通,爸爸在姐姐婚礼上找他聊天,他不说话,却因为爸爸说了他不爱听的话而动手打人,怒推来劝架的姐姐姐夫;爸爸去家里找他,不说话,面对在楼下等了两个通宵的爸爸无动于衷,恶语相向气病老汉;每次 Fred 一问他问题,他从来都是拒绝回答,一脸的不耐烦。
全世界都欠他的。
在医院里不近人情到巅峰,甩下病危的父亲,孤单的母子,用 400 字的采访任务作为借口,来逃避眼前的大麻烦。
然后,他变了。
因为 Fred 让他花一分钟的时间,想想这个世界上那些爱他因为他本身的人。
或者其他原因,总之是变了,虽然有点牵强又夸张。
当他变得柔软,整个世界都对他温柔以待。
他和妻子说我最想要的就是你和儿子,妻子泪眼汪汪。
他和爸爸说我也爱你爸爸,爸爸握着他的手颤抖哭泣。
他和姐姐说那天婚礼对不起,姐姐说这是最有趣的一个婚礼别介意。
他写了一篇 1 万字的采访稿,大部分还是关于自己的故事,编辑偏偏很喜欢还用作那期杂志的封面。
他在父亲的葬礼后告诉妻子愿意在家带几个月孩子,让她回去上班。
他们一家和姐姐姐夫爸爸的二婚妻子一起过了个欢乐的圣诞节。
然后,
Fred 在那天拍摄结束之后,同时弹响钢琴上的最低音键。
“Bang ↓”
人有没有这么容易改变,可能不是影片想传递的。
或许导演希望人们像 Fred一样,对所有人都保有善意,拯救每一个你遇到的破碎灵魂。
多点耐心,少点脾气。
若偶尔出现了负面情绪,就让它在钢琴的音乐声里释放。
实在不高兴了,就花一分钟想想,这个世界上,还有谁是纯粹的爱你这个人。
Tom Hanks的单眼皮眼睛好恐怖,Matthew Rhys的眼睛是「囧」形的。反正两个人的眼睛都好诡异。
家喻户晓的传奇从未直视英雄的光环,满怀真诚的圣人不曾走出童年的奇观。不被接受的破碎看似遥不可及,不被承认的完整依旧近在眼前。原谅至爱亲朋的过失和原谅死亡一样充满艰难,化解内心深处的积怨和融化冰山一样需要时间。冰水稀释痛苦,琴键布满愤怒,罗杰斯的正能量,来自于黑暗。少见的反类型鸡汤片。虽然讲述的是罗杰斯这个美国儿童综艺界的传奇人物,但这个人好像只存在于微缩景观当中,距离感从头到尾一直都存在。他的善良,他的真诚,他的贴心,最后都化作那四下无人之时,闷雷一样的钢琴声响。他不是不会痛,他只是把痛苦藏了起来。从这一点上说,还是值得赞赏的,毕竟摒弃了以往老好人的温情脉脉,而给出一个陌生的黑暗视角,承认了不完美。但整体还是太诡异了,这辈子都没见过这么吓人的汤姆汉克斯,皮笑肉不笑,吓得我重看了两次影片简介。
深度记者与语言类节目主持人互相套话攻心PKhhh 采访时被反套话反提问看笑了,很有职业代入感。电影整体很缓慢平淡,尤其我们不太了解Rogers节目的背景,所以很容易昏昏欲睡。疫情后第一部在放映厅看的片。把Rogers塑造得太像神父了,自带慈爱光环那种,结尾是最耐人寻味的,神父也有暗自愤怒发泄的时刻。
在超真实中诞生的“神圣”,当影片的开场,玩具沙盘取代实际拍摄形成establishing shot,《邻里美好的一天》是一部“反元电影”,它着眼于一种拟玩具化,Rogers的出现似乎为美国传统—精英精神分裂提供了一个和解的平台,但当我们拆开这部影片之后,却发现这种和解实际上要求,劝导一方,屈从于另外一方,它不再鼓励暴露出电影(电视)制作的媒介机器,但也没有否定它的存在,而是通过某种修辞学鼓励对于幻象的承认,承认作为世俗宗教的大众媒介,而汤姆·汉克斯本身就是一种偶像崇拜,但丝毫不会比起25年前的泽米基斯更加高明,企图令电影成为综艺节目是灾难性的,而后者本身即是与精英自说自话,避免了回应从后者直面而来的指涉。
年度恐怖佳片。“有时,人是善良的,但有时就是这些好人,也去做了坏人”,欢快语调却话锋一转,数次对准汤姆汉克斯那张皮笑肉不笑眼神却抽离骇人的面孔,末尾打断柔和钢琴声愤怒奏出的不和谐音,仿佛一尊表面完美无缺却满是裂缝的尊象,折射出现实版“蜡烛湾”一样诡异。每一个转场的卡通戏又仿佛重温了一次遗传厄运的微缩模型,男主那场缩身戏更是把不安感推向了高点。太可怕了,我不敢看第二遍。
整条星光大道让我印象最深的星星就有“罗杰斯先生”。电影以互动访谈切入讲述美国孙进修爷爷的故事,结果人物拍得太表面而近伪,去年那部纪录片“与我为邻”反而更丰富些。汤姆·汉克斯真的成了好莱坞最后一个好人啊!
节奏很诡异,逻辑也很诡异,人物塑造也很失败,你根本感觉不到记者和他老婆的感情,不明白罗杰斯先生的动机,能够理解的就是父子关系的惯常俗套,虽然逻辑上也无法理解,这就是导演的能力太差了。老好人汉克斯彻底被拍成了做作的鸡汤,一手好牌打成这样,这个女导演的职业生涯可以到头了。
讲真这故事能讲成这样,真的很高级,讲这样一个神一般的人物都有人评这是鸡汤?这个世界能不能好了🙃
之前一直以为是标准的冲奥传记片,没想到采用了如此另辟蹊径的视角,并以“电视美学风格”进行了一场赤裸的媒介反观。剧情张力很强,充满悬念地侧写出罗杰斯先生的形象,同时也探讨了生命与死亡、家庭关系的痛苦与治愈这些一体两面的议题。罗杰斯先生被塑造得颇为复杂,表层之下掩盖的伤痕是他对自我发出的“不和谐音”,而再进一步,我们则能切身感受到他对所有观众建立在“理解”上的唤醒——“这个世界并不总是友善的,但我们可以帮助孩子们理解并接受。”虚假的善意是易碎的,只有理解生活中的矛盾、挫败、无力,才能让我们学着继续往前走。这其实也是我们面对当下支离破碎的世界,可以迈出的一步。
依旧不变的圣人人设,虽有尝试撕碎面具的意向,但还是异常怯懦的收手了。如果把整部电影看做牢笼,那结尾那两声低沉又坚毅的琴键声,仿若“无声”的呐喊与呼救。最应该摘下面具得到救赎的人,是汤姆汉克斯自己。
恭喜恭喜,恭喜汤姆汉克斯终于饰演到美国品格最善美高尚的人了!满足了吧!
片子最奇怪的地方在于,汤姆汉克斯饰演的“圣人”,著名电视主持人罗杰斯先生,明明是整个故事里的配角,却又是这个故事(这个片子)之所以存在的前提及叙事的最终目的。电影海报上完全找不到故事主人公,也就是男主角(调查记者)的影子,但这个男主角以及与他有关的一切,围绕他而铺开的前情后果、所有的笔墨,又占据了影片至少70%的时间。以致于一直到影片结束,罗杰斯这个人物依然是扁平的、模糊的、戴着张名叫“美好”的面纱,一股缥缈的圣人气息,俗称“假仙气儿”,像个努力讨好全世界,尽职尽责、周到无比的老好人。
我真的看美国人童年父爱缺失痛苦一生终于和解的故事看得恶心了。
弘扬真善美,藿香正气。
一部拍给大人看的儿童节目,形式很新颖,虽然后半部感觉温情的有些俗套,但我还是很喜欢前半部,我也像Lloyd一样,觉得纯粹的真善美是只存在于儿童节目里的表演和伪装,却忍不住在地铁上大家一起唱would you be my neighbor的时候开始流泪。Thank you for just being you.
男主这情感转变真的是看的我莫名其妙,完全没有共鸣,也就最喜欢Rogers最后bangbangbang弹钢琴的那小段。看预告的时候我还以为汤姆汉克斯的角色是卖壁纸的,按照我的理解,应该相当于我们国内的董浩叔叔吧。A Beautiful Day in the Neighborhood这个歌的曲调最开始知道是在TBBT,Howard的婚前单身聚会上他们用这个曲调改编的歌,啊还是TBBT亲切,也不知道记错没。(200114,字幕版复习剧情也get不到的故事。)
汤姆·汉克斯圣光太重,男主看到他就像被观音点化一样,瞬间醍醐灌顶…哈哈哈
我也已经不恨他了,我只是永远无法原谅他。希望我能活到最终原谅他的那一天。
本来以为是俗套melodrama打算pass,但是排《利刃出鞘》时听一个美国人说拍出了creativity,然后决定舍弃《两个教皇》看这个,事实证明听人劝还是对的。很普通的心灵救赎故事,但导演用她的真诚挖出了两位主角内心最本质和共通的性格:虽然表面上一个受爱戴另一个被厌恶,但实际上他们都是痛苦的人,而他们对痛苦的应对方式导致生活轨迹的不同。节奏很好。电视画面和电影画面穿插也很有趣。
汉克斯一开口说话 我整个人都平静了