十日游戏

最初打算追《十日游戏》是因为演员阵容，朱亚文、刘奕君、耿乐、倪大红都是我非常喜欢的演员，也都是实力派演员。很好奇，他们聚在一起会带来一部怎样的犯罪悬疑剧。后来不经意看到这部剧是由东野圭吾的原著改编，就更加兴味盎然了。

追完前4集，我的感受是，这是我2020年以来看得最好的国产犯罪悬疑剧。

我虽然是东野圭吾迷，但是《十日游戏》的原著《绑架游戏》我并没看过。不过，剧的气质却非常东野圭吾。

东野圭吾的一个特色就是，很擅长步步为营地设置悬念，通过一个个悬念的叠加，将故事推向高潮，然后给你来个大反转。而在精彩故事之下，对人性的剖析也非常深刻。

《十日游戏》一开始，就抛出了一个非常大的悬念：南山区警局的队长吴宇柯一上任，就遇到了一桩命案，一个女孩死在了郊外，而吴宇柯排查了命案现场后断定，这并不是第一杀人现场。

按照传统犯罪悬疑剧的套路，会继续以警察视角，来一点点地追查案件，通过一个个人物和事件来设置悬疑和反转。但《十日游戏》却完全不同，它的一个特别之处是，采用了双线并行的结构。一条线以警方的视角展开，叙述吴宇柯接报案件后追查真相的过程；另一条线，却是案发之前，以朱亚文饰演的男主角于海的视角，讲述他与死者路婕相遇，到案发之间发生的故事。也就是说，设谜和解谜是同时进行的，而这部剧的厉害之处是，设谜的部分不仅不会 “剧透”，反而增加了悬疑感。

这就不得不说说《十日游戏》的故事设定，非常有意思。男主于海是一家初创游戏公司的老板，他开发了一款名为《谎言之国》的游戏。为了支撑游戏开发和公司的运营，他借了一大笔高利贷，他的理想很丰满，本来想在拿到投资人的投资后还上贷款，无缝衔接，顺利实现梦想。可是现实很骨感，就在他的贷款即将到期，被高利贷团伙追债追得走投无路之际，说好要投资他的投资人沈辉又终止了与他的合作。

于海瞬间陷入了巨大的困境，高额的贷款，即便他抵押房产，也无法偿还，而如果他不还贷款，高利贷团伙不仅不会放过他，还会对他唯一活着的母亲下手。就在绝望之际，他遇到了沈辉的女儿路婕。

路婕提出了一个建议，让于海绑架她，向沈辉索要400万赎金，赎金到账后，两人将这笔钱分掉。

路婕告诉于海，她之所以要这么做，是因为父亲沈辉更偏爱她的姐姐，所以，得不到很多很多爱，就要得到很多很多钱。

当然了，作为观众，其实很明白，路婕之所以策划这场“绑架”，并不是为了骗父亲的钱，而是为了以一场所谓绑架，来测试自己在父亲心目中的重量。

倘若是在平时，于海是绝不可能配合路婕玩这个“绑架游戏”的，但是此时的于海已经到了穷途末路，一边是咄咄逼人的高利贷集团，一边是等着他发工资的员工。钱对他而言，就是命。无奈之下，于海便决定配合路婕玩这个“绑架游戏”。

于海作为一个理工男，对“绑架”的策划非常周密，例如路婕被绑架的消息，他并不是通过手机发送给沈辉的，而是通过无法追查发送地址的游戏账号发送的。给沈辉打电话，也是专门挑选了一个特定的场所。一切看起来都天衣无缝。

看着于海毫无破绽的布局，就不禁会产生一个疑问，于海究竟通过这场“绑架游戏”骗到钱了吗？既然说好了是假绑架，路婕又怎么会死去呢？

剧情越是展开，人物也越来越复杂，例如从第四集里，就揭开了沈辉的另一面，在成为商人之前，他其实还混过社会。也因此，疑团就越来越多。

关于路婕之死，更是令人忍不住产生很多种猜测。她的死可能与高利贷团伙有关，也可能与于海有关，还可能和她的父亲沈辉有关……甚至目前还有另一种猜测，一开始发现的那具女尸，并不是路婕的。

这就是双线叙事的优点，它通过信息的叠加，抛出了很多问题，增加了故事的悬疑感，非常烧脑。

《十日游戏》除了非常有悬念，爱情线也挺不错的。于海和路婕的互动，非常甜。

于海和路婕其实是很类似的人，很孤独，很善良，很脆弱，也都没有体会过家庭的温暖。所以他们在一起有一种惺惺相惜的感觉，紧紧抱团，努力要温暖彼此。

于海是个刀子嘴豆腐心的男人，事实上他内心非常温柔。一开始，路婕到他家时，他让路婕睡沙发，后来，却还是让她睡了床；嚷嚷着要赶走路婕，可是路婕睡着后，他却端了一杯水放到她的床头，还轻轻地为她关了灯；开车去办事时，细心地为路婕准备了晕车药和水，尽管他事先恐怕也并不知道她是不是晕车。

路婕的人设又是一个很酷、很会撩汉的女孩，她会说着说着话，突然站到茶几上，和于海贴得很近；她会主动挽起于海的胳膊，就像热恋的情侣一样；她甚至还会时不时地开个车，撩得于海脸红心跳……

不过，以我阅读东野圭吾的经验，他写爱情绝不光是为了写爱情，爱情也多半是为故事和人性的剖析服务的。就像《嫌疑人X的献身》里的数学老师石神，大篇幅地刻画了他对女主隐忍的爱，便是为了最后的反转，以及让人们去思考那种献祭式的爱是否正常和合理。

那么于海和路婕的爱，是不是现在有多甜，最后就有多虐呢？不知道。答案，恐怕就只能在接下来的剧情里找了。

我自己的感觉是，《十日游戏》对人性剖析的部分也很值得期待。从一开始，于海与沈辉关于《谎言之国》这款游戏的对话就埋下了伏笔，谎言，会激发人内心隐藏的恶，而让恶无限释放。那么，“绑架游戏”又会不会释放出于海、沈辉甚至路婕心中的恶呢？拭目以待吧！

得知《十日游戏》改编自东野圭吾的小说《绑架游戏》，我就颇为好奇——到底该怎么改呢？

因为东野圭吾的这部小说写得实在是太“冰冷”了。

人物冷漠，故事冰冷，读毕内心中涌出对人性的巨大失望。

作为观众，既期待《十日游戏》保留小说精彩的故事设置，也能传递出对人性更正面、更温暖的理解。

小说：全员皆恶人

小说是以男主人公佐久间骏介（对应剧中朱亚文饰演的于海）的一次性爱开始的。

那个女生是他的“女友”，但这只是女生自己觉得；在佐久间的视角里，他只是玩玩而已。

女生向佐久间提出要结婚，但佐久间一听，就对女生失去了兴趣。他心里想的是，“虽然她是个身材很好的女人，但也只能这样了。要说是钟情于她的肉体也无可厚非，因为我实在是没那个念头要与她共度一生。当然，只要对结婚这件事敷衍一下，还是有办法继续和她交往……”

很显然，佐久间是一个冷漠的人。他在几个女人之间游刃有余，但他只想跟她们保持肉体关系。

他的冷漠、他的爱无能，或与他的童年经历有关。父亲早逝，他与母亲寄人篱下，受尽冷眼。

他在很小的时候，就懂得戴上面具生活。

在面具底下生活久了，他就失去了真实的自我，也失去爱人的能力。

他将人间当成一场游戏。男女关系是游戏，读书是游戏，工作也是游戏——他喜欢在游戏里赢的感觉。

他答应葛城千春（对应剧中的沈芸）玩这一场绑架游戏，不是像剧中的于海那样因为缺钱，三亿日元的勒索他只要三千万日元。

他的动机是，他要在这场“游戏”中打败葛城胜俊（对应剧中的沈辉）。此前，他的广告提案被葛城胜俊贬得一无是处。

“人生至此，我几乎没有输过任何一场游戏”，但葛城胜俊让他尝到了失败的滋味。

佐久间只要赢，为此可以不择手段。

他被游戏异化，也就不会有真心和真情。

不仅仅是佐久间，小说中的葛城胜俊和葛城千春，也是被异化的人。

差别在于，他们被金钱异化了。作为上流阶层的一员，普通人的人生被他们玩弄于股掌。

葛城胜俊是才是最大的游戏玩家，而葛城千春则是一个蛇蝎美人。

他们决定把佐久间当替罪羊，直到小说结束，也没有一丝丝后悔或怜悯。

小说是“全员皆恶人”，故事基调相当暗黑，传递出“他人即地狱”的悲观理念。

剧集：爱与救赎

如果剧集完全按照小说改编，带给观众的也是消极情绪。

改编是必不可少的，现在的问题是应该怎么改。

从小说到剧集，《十日游戏》在保留小说最核心和精华的“绑架游戏”外，也成功改写了几个主人公的人设，扭转了故事的暗黑基调。

于海与佐久间有相似的童年经历，但他们的人生选择截然不同。

佐久间看到人生的阴暗面，选择戴上面具；于海也看到了阴暗面，他知道谎言在吞噬真相，但从他开发的游戏结局我们就知道——他内心中还是渴望真实的，他仍愿意坚守善良。

所以哪怕参与了这一场绑架游戏，他对沈芸（路婕）也是外面冷漠、内心温柔，用谎言包裹善良。

沈芸看到了于海的这一面，“他晚上会给我盖被子；会牵着我的手过马路；为我弄来偶像的新歌试唱逗我开心；虽然嘴上说嫌弃，但还是陪我吃大排档；给我买很难看但又很合身的衣服……”

在人生的岔路口，佐久间和于海做了不同的选择。

一个放弃爱，一个相信爱。

一个被恶吞噬，一个从爱走向救赎。

因为生存困境，于海误入歧途，但爱让他悬崖勒马。在知道沈芸的“欺骗”后，他甚至愿意为她扛下所有“罪责”。

沈芸和沈辉也做了相同的选择。

沈芸因为爱上于海，坦白了自己的罪过，承担了应该承担的法律责任；

这是爱情的力量。

沈辉因为深爱女儿沈芸，才策划了这场危险的游戏；

大结局的反转，更是升华了沈辉对沈芸的父爱——原来这不仅仅是父爱，也是沈辉的自我救赎。

这是亲情的力量。

小说将绑架游戏立足于人性的“恶”，他人即地狱，斗争不休，没有人是赢家；

《十日游戏》则将这起绑架游戏导向了爱与救赎。它相信人的主观能动性，相信人性的善。

它还告诉观众：真正的救赎，一定不是以邻为壑、损人利己的。

诚如加缪所言，“正的救赎，并不是厮杀到最后的胜利，而是能在苦难之中找到生的力量和心的安宁。”

对人性有更宽阔的看法

跟小说相比，《十日游戏》更温暖、更温情了。

这个世界需要冰冷的创作，以此警醒世人；但同时也需要温暖的创作，给世人爱与行动的力量。

但现在评论界有一个迷思：认为写恶、写恨，更容易显得深刻。

写真善美，轻易就被贴上“正能量”“唱赞歌”的标签，好像凸显人性美好，就是“浅薄”了。

这是非常武断的。

可以理解一些受众对“高大全”创作的反感，但这不意味着要彻底失去感知真善美的能力。

任何作品无论是写善写恶，其最终的吁求，都应该是人世间的真善美。

就像福克纳说的，创作者的“特殊光荣就是去鼓舞人的斗志，使人记住过去曾经有过的光荣——人类曾有过的勇气、荣誉、希望、自尊、同情、怜悯与牺牲精神——以达到不朽”，创作者的声音，“不应只是人类的记录，而应是使人类永存并得到胜利的支柱和栋梁”。

所以我认为，《十日游戏》的改编是成功的。

它对人性有更宽阔的看法，它让我们看到人性的光明出口，它抚慰了那些善良的灵魂，它也鼓励人们选择正道。

这两天《十日游戏》就播出了，因为疫情已经好久不能去电影院看电影的我，可以拍着胸脯地劝大家吃下我这枚安利——这真的是近期非常值得一看的网剧。不仅有悬疑，破案，还有甜甜的爱情，高颜值的男女主，和互飙演技的卡司阵容，对于一个互联网短剧来说，这已经几乎是黄金配置了。

爱奇艺“迷雾剧场”首部作品

《十日游戏》是东野圭吾原著《绑架游戏》的改编版本，据我所知，是国内首部东野圭吾的作品改编剧，东野圭吾甚至手写祝福信为这部剧背书。而获得了原著作者信赖的剧组也并没有让人失望，我推荐的原因之一，就是这部剧的本土化做得真是相当不错。不像一般日本作品改编的电视电影，会有一种水土不服的感觉，人物说话别扭，场景和背景也是觉得不对劲。而《十日游戏》男主居住的地方是市井之中，楼下就是网吧，还有闹市的氛围；警方的定位则是落魄的前刑警队精英被降职成派出所所长，而管辖的区域则是“很多城乡结合部”；男女主见面撸串喝啤酒，甚至还有茅台配烧烤的“神操作”，可以说是非常中国特色了。

开头就是一段双线叙事，朱亚文和耿乐各自牵引一条线。朱亚文是生活跌入谷底的主人公，耿乐是原本的刑侦精英却新官上任了派出所所长的职位，两位男主好像回忆里都伤痕累累，而现实中又困难重重，此时我最大的悬念竟然是，他们能不能逆袭？

不得不提的还有朱亚文和金晨在剧中的互动，从前几集看来，孤男寡女的同居戏码，从互相嫌弃到慢慢暧昧，真是又甜又搞笑，有一种莫名其妙的化学反应。通俗点说，就是，配一脸！朱亚文一如既往地帅气，如果你还沉湎于他《大明风华》里的皇权富贵霸气十足，《十日游戏》里他却演绎了一个高智商IT男，却因为家庭和事业双重打击，而坠入谷底。虽然是一个底层人物，一个“社畜”，但朱亚文还是那么地温柔，看他躺在沙发上用低沉的嗓音说出：“回家的时候有人在等你，这感觉真好。”男性魅力简直溢出屏幕，让人忍不住想要关心他呵护他，让他少受一些伤。

金晨在这部剧中也找到了自己的定位，《十日游戏》中她仍然白和甜，却一点都不傻，甚至有点“飒”。大大咧咧，爽快大气，又有点古灵精怪，可以说角色非常地讨喜。前几集还时不时露出细瘦的腰腹，锻炼的痕迹太明显了，马甲线清晰可见，非常健康的性感。

最后，本剧的卡司阵容真的太强大了，各位戏骨互飙演技，让我这个“演技控”可以说是大呼过瘾。耿乐再演警察，那种风尘感和正义热血的气质拿捏得很好；倪大红老师自不必说，出场时间不多，但把人物的阴狠毒辣，江湖气息演绎得入木三分；刘奕君老师的人物总背负着很大的秘密，所以他的隐忍和精明相辅相成；杨皓宇刚在《安家》中让人眼前一亮，这部剧中也很好地演绎了小人物的卑微和贪婪；徐棵二虽然是新人，但一点也没有怯场，不管是动作戏还是人民女警的那种飒爽她都有……

总之，在疫情还未平息的现在，影院去不了，很多影片的拍摄也暂停了，不如多支持支持我们国产优秀网剧。《十日游戏》就是我近期看的，最推荐大家一起追的国产剧啦，何况它还短，才12集，对比那些动辄五六十集的电视剧，它可称得上是短小精悍制作精良。吃下我这枚安利吧，这不是一场简单的游戏，而是会让你沉迷的好剧。

首先是沈芸，为什么不在路婕被撞后第一时间打120，鼻息貌似不能确定一个人真正死亡吧！假设真的是撞死的情况下，是家属打的120，医院更多的情况下会当成意外，报警的可能根本不大，就算报警了 ，一套简单的说辞：“我发现她吸毒，去扶她，她不让我扶，在甩开我的时候自己没站稳撞死了。”这跟沈芸没多大关系吧？在扶的过程中什么指甲中留有衣服纤维都是很正常的吧！

其次是沈辉，在回家后发现路婕死了，想保护沈芸的方法居然是让她去演一场戏？偷埋的情况现在依旧很多，这可不需要死亡证明，知道这件事的就他们父女二人，没人报警的话，警察怎么知道？？就算这样怕瞒不住，非要报警开具死亡证明也行，只要坚持之前那份口供，没有别的人证，物证。况且死者是在吸毒的情况下，就算不尸检，判定意外的可能性依旧很大。

沈辉的计划中是没有于海的，不过不管有没有于海的意外闯入，单是抛尸这一点，就会让警方认定为谋杀案去查，所以不论是报警还是打120的风险都要比演这么一出戏要小的多（一种会以谋杀去查，一种根本不能定性为谋杀），所以我完全不懂，为什么要演这么一出戏？？完全是为了拍电视而拍电视？

在东野圭吾的小说中，《绑架游戏》是一个不尴不尬的存在。早在2011年，便已有中文版推出，却很少有人讨论它——看懂的人，会拍案叫绝，称它是“东野流”的代表作之一；没看懂的人，会反复追问：结局啥意思啊？东野圭吾究竟想说啥？

这就是标准的“东野流”了。既有“新本格派”炫技式的周密、严谨，又有“写实派”的深刻、亲切。在日本，有人称这是“写实本格派”，但这就忽略了，东野圭吾的小说还有浓烈的后现代风格。也许，想概括东野圭吾的创作，除了“东野流”，实在没有更准确的词。

曾以为，《绑架游戏》是无法影视化的。

比如“人并不是为了一张脸而活——正是如此。但是对于人生来说脸却是很重要的。在各个阶段里，脸会影响这个人的命运”。这样精彩的句子，该怎样影视化呢？

但《十日游戏》做到了，甚至做到了将原著《绑架游戏》的核心内容讲述的更接地气。

从已播出的几集看，确有醇正的“东野流”韵味，只是韵味越正宗，解读起来就越难——“东野流”是用来烧脑的，囿于“故事怎样”“演员表现如何”“画面是否精致”“故事逻辑是否完整”等传统评判标准，很难产生那种“相遇感”。而东野圭吾的最大魅力，就在于这种“相遇感”。

显然，真正切入《十日游戏》，至少要过四关。

首先，牢记细节：本格派高度重视细节，经常依此来逆转情节，看《十日游戏》，需处处留意。

东野圭吾以本格派出道，中间10年陷入创作低谷。《绑架游戏》属于晚期作品，体现了“东野流”成熟期的创作成就。但相比于同期创作，《绑架游戏》更接近本格派——小说最后一章的大逆转，令人回肠荡气，让人心生“非东野圭吾，写不出来”之慨。

改成影视剧后，因影视语言的信息浓度远高于书面文字，客观上分散了观众的精力。读书可以处处留心，看影视则很难如此。

在《十日游戏》已播放的几集中，一些细节需特别注意，比如：

当路婕（金晨饰）离家出走时，与跑步锻炼者发生碰撞，给对方留下深刻印象，这成为后来确认路捷死亡的重要证据之一，在原著中，这个细节具有极深的意味。

于海（朱亚文饰）与路婕策划假绑架时，于海一度失控，将路婕捆绑。后将她释放时，用了一个相当不成立的借口（尝试绑架的滋味），路婕却信以为真。这背后也暗藏着阴谋，却很容易被忽略。

类似的细节还有很多。

原著故事量不足，这是“东野流”独特的写法——不以故事为核心，更重视如何去讲故事。这就为影像化，设置了较多困难。在具体细节的处理上，《十日游戏》有不少精彩之笔，两相对照，方见匠心。

其二，开放型人设：“东野流”笔下都是“无根人”，观众需突破传统的善善恶恶的审美习惯。

东野圭吾的创作有“社会派”的特征。所谓“社会派”，是以松本清张、森村诚一为代表的推理小说（本称侦探小说，但二战后，日语改革，“侦”字被废弃，侦探小说遂改称推理小说）流派，通过“设谜—解谜”，揭示犯罪行为背后的社会因素，引导读者关注社会不公正、制度缺陷、人性冷漠等问题。上世纪40到60年代，“社会派”一度成为推理小说的正脉。

松本清张、森村诚一等作家所面对的，是一个缺陷明显的社会，通过道德反思、理性批判，可以改变，而东野圭吾则身处后现代社会，缺陷已系统化、凝固化，个体难以撬动。

在后现代社会中，处处充斥着规则，都是专业人员制定出来的，具有高度合理性。这意味着：个体无从反抗，甚至连反抗工具（正义感、理性等）都被取消了。

所以，东野圭吾笔下的人物大多没有是非观、善恶观，他们行善源于孤独，作恶只为有趣。他们把一切道德问题都转化为技术问题。在原著《绑架游戏》中，两位主角最终打了个平手，在惺惺相惜中，联手化解了危机。

这就诞生了本文开头的那个“看不懂”问题。如果习惯了作品一定要有褒贬、有道德立场、有好人和坏人，那么最好的选择是不要看“东野流”。“东野流”蕴含着悲悯——不论杀人者，还是被杀者，他们都是被操纵的可怜人。读东野圭吾的作品，常使大都市中的读者产生“这不是我的故事吗”的错觉。

善恶非自定，红尘不自由，“无根”可能更接近生活的真实状态。

《十日游戏》准确地把握了“东野流”的“无根”脉搏，不论是于海，还是沈辉（刘奕君饰），乃至路婕，他们都是失败者——他们以为在掌控生活，其实他们都是被掌控者。

其三，不断变换的视角：在写作中，东野圭吾不断改变叙事角度，建构出“浮生若梦”“诸相皆幻”的意境。这种刻意的反清晰化写作，转化成影视，尤其难读懂。

现代社会建构了一整套规训方式，通过教育、考试、选拔和社会文化等，使人们坚信——这个世界充满确定性，只要深入，就能发现其中“暗含”的因果关系。

抱着这种偏执，则“东野流”便是有缺陷的。

比如原著中，主角为争取投资，登门拉拢感情，正遇投资人的女儿翻墙逃走。翻墙时机是精心策划的，但投资人怎么能确定，主角会来呢？毕竟他的住址并未公开。

这，显然是一个逻辑漏洞。

可问题是，生活真的契合逻辑吗？没有巧合、神秘因素、概率等，人生还能称为人生吗？况且，推理小说有自身的艰难：普通小说过程确定、结果偶然，而推理小说却是反写的——结果确定、过程悬疑，这是推理小说不得不戴上的枷锁。所谓“本格派”，就是穷尽推理，全力与读者“捉迷藏”，往往落入“为悬疑而悬疑”的窠臼。

东野圭吾则删繁就简——在结构上，保持了高度的悬疑性，在细节上，则力求明白如话。在叙述中，东野圭吾大量采用倒叙、插叙、多线索等技巧，使相对简单的故事变得复杂起来。这种写作方式给了作家极大自由：头绪多，则后期处理时，很容易捏成一体，既保证了紧张，又相对易读。

这种结构源于后现代小说，博尔赫斯、福柯、村上春树等作家开篇时，常展开数条叙事线，最终只将其中一个写完整，其他则作为断线，堆砌在文本中。这更具写实性，因为生活中很少有完整的故事，更多是半故事，乃至片段。

后现代小说不太被读者认可，转化成影像作品，就更显跳跃性。只有那些曾深入观察过生活的人，对过于完整叙事的虚伪到不满的人，会沉醉于《十日游戏》的节奏，它伤感、无奈、眩晕而孤独，似乎很清晰，但事实上，我们永难参透其中的奥妙。

其四，对心理空间的把握：东野圭吾的作品能抓住读者，因为在物理空间之外，他擅长营造了一个心理空间，带来强烈的紧张感，但对读者也提出了更高要求——从读故事转向读人。

把人的愿望、恐惧、偏执等加入到故事中，不确定因素增加了——同样上梁山，鲁智深就是比较痛快，林冲则比较磨叽，因为二人性格不同。即使知道野猪林将发生什么，人们也会为被那段文字带节奏，因为危机并非瞬间到来的，而是沿着林冲的性格缺点，一步步靠近。

然而，《水浒传》是用白描写完这一段的，较少心理描写。身在危机中，林冲、鲁智深的内心活动是什么，读者只能自己去琢磨。

相比之下，日本传统文学有私人倾诉的传统，后在欧陆自然主义小说的冲击下，发展为“私小说”。其结果是，日本读者更有耐心阅读心理描写，中国读者则往往觉得太琐碎、太啰嗦。

东野圭吾的原作基本由对话构成，背后暗藏着书中人物的心理活动，这些心理活动对情节发展产生着决定性影响，比如：于海内心孤独，源于缺少爱的家庭环境；沈辉老谋深算，则源于生活的磨砺。二人都对人性丧失信心，这为他们之间博弈、下套、妥协，提供了动力。

在《十日游戏》中，朱亚文、刘奕君的表演堪称精彩，保留了原著中最深刻、最精彩的部分。但它能不能打动观众，就是另一回事，因为这需要观众具备从“我们”中，把“我”拔出来的能力。只有“我”，才能感受到真实的苦痛，而“我们”却无法做到。这意味着，想被《十日游戏》打动，还需在灵魂上补太多功课。

经过40多年的高速发展，中国社会呈现出惊人的多样性：一方面，很多前现代问题尚未得到解决；另一方面，在许多现代化大城市中，人们正在遭遇后现代问题。

不同问题混杂在一起，很难形成统一的解决方案。

在这样独特的氛围中，《十日游戏》成为一部挑选观众的戏，能超越自我限制、不只用一只眼睛看世界的观众，就能沉浸其中，得到它的滋养。

事先声明：本人已经看完全剧，这篇文章就是一个剧情的整理，不包括本人对此剧的评价。

首先是二十年前，田鹏，沈辉，东风（好像是这个名字）三人为结拜兄弟，在一次作案中，田鹏将作案对象杀死，并威胁其余二人也要对作案对象出手，沈辉与东风二人在田鹏的逼迫逼迫下出手。事后沈辉承受不住压力要去厕所洗手，而东风则去处理行凶物品。但事实是东风并没有处理凶器，他将凶器掩埋起来，而从厕所出来的沈辉发现了一名女婴，他出于愧疚将这名女婴收养，取名沈芸。

后来，田鹏的生意越做越大，而刑警队的吴队长在当时接到了一个特殊任务——卧底任务。他潜伏进田鹏的组织中，但因为他的个人原因，导致任务失败，田鹏逃脱，搭档也牺牲了。吴队自责不已，一直没能释怀。

于海童年不幸，父亲因醉酒失足跌落致死，而当时负责这起案件的警察之一就是吴队，他对于海印象非常深刻——于海的反应十分淡定。但于海的父亲究竟是不是意外身亡，本剧并没有交待，可能只是想更好的刻画于海这一人物形象。

三弟东风好赌，败光了钱财，偷拿田鹏的钱财被发现，在沈辉的劝说下东风留得一命，但也瘸了一条腿。

后来兄弟三人分道扬镳，田鹏继续做大他的“生意”，沈辉成为一名合法商人，东风与其患病的妻子在落魄中苟活。沈辉与东风重聚，知晓东风的妻子病重，他给东风提供了资金帮助，但他们的重聚被田鹏知晓。沈辉的生意渐渐做大，而田鹏因此也找上了门，他需要沈辉为他提供输货通道，为此他在沈辉家中安装监控，在抓到沈辉把柄后威胁沈辉，沈辉迫于无奈只能答应。

路婕是沈辉的二女儿，与其姐沈芸一同长大，但路婕日渐叛逆，与沈芸的关系渐渐疏远，与沈辉的关系日渐僵化。一次在家中她被沈芸发现吸食毒品，沈芸自然要进行劝说，但随后二人发生争执，在争执中沈芸失手推倒路婕，路婕摔倒后后脑勺遭遇重击，随即身亡。沈芸认为自己杀害了路婕，慌忙中通知沈辉，沈辉爱女心切，沈芸慌张无措，于是他们决定要掩饰真相。

他们的计划便是沈芸假扮路婕离家出走，沈辉抛尸，再报案说路婕离家出走迟迟未归。但事情发生变数，沈芸离家出走的时候遇见了有求于沈辉的于海，计划也随之发生改变，他们便利用于海绑架沈芸，将祸水引向于海。

但随着事情的发展，二人产生出了情愫，沈芸开始后悔，但为时已迟。于海发现自己被骗后开始寻找真相，他发现这个“路婕”其实就是沈芸，他爱着沈芸。他发现真相的事情被沈芸得知，沈芸本就后悔莫及。她觉得自己愧对于海，准备去自首。但在警局前被于海拦下，于海知晓了沈芸的心意，他决定背锅并隐藏自己的行踪。于此同时警方也在侦破这起案件，他们顺利的锁定了于海为犯罪嫌疑人，但始终没有直接证据证明于海就是杀人凶手，而且案子中许多细节，物证也疑点重重——路婕真正的死因是毒品过量。吴队认为此时并没有那么简单。

田鹏找到沈辉，要求他与自己进行合作。放在沈辉家中的监控拍下路婕的死亡现场，误以为沈芸是杀人凶手的沈辉同意了和田鹏的合作。东风拿二十年前的那把刀作为底牌威胁田鹏，东风也知道田鹏在威胁沈辉，出于兄弟情义，他将那把刀交给了沈辉。自己和自己已经病重的妻子被田鹏的手下杀死。

沈辉沈芸与于海碰面，于海也知晓沈辉被人威胁的事情，他决定帮助沈芸脱身——在监控前“杀死”沈芸。而沈辉与田鹏达成交易，用二十年前那把刀换拍下沈芸“杀死”路婕的监控。在交易前他通知了吴队，吴队在最后关头赶到。另一边，沈芸并没有按照计划行事，她割腕自杀，锁死了家中所有的门后报警——喊来警察是为了赶跑于海。沈芸被及时赶到的警察救起，于海选择了自首。

他们二人在审讯中编了两个不同的故事，企图保全对方。但警方已经得知了真正的真相，至此这一案件告破。

他们二人因欺诈罪和包庇罪入狱一年，田鹏被判处死刑。