变脸1995

电影里梁老板不是主角，他的每次出场却带着理想主义般的色彩和温情

正逢乱世，军阀混战，那个动乱的时代，男丁已经不仅仅代表家族香火的延续，也代表了刚需的生产力，也是急需的战斗力，甚至在贩卖人口的黑市，男孩被赋予了极高的经济价值。所以各个社会阶层的“生儿不生女”，戏子技艺的“传儿不传女”，也不单是封建价值观的延续，更是迫于生存的人们不得不寻求的安全感。

一代川剧名角梁素兰委身于这样的时代，扮起了“活观音”。莲座下疯狂求子的富家太太，观台上“谈笑风生”的权贵军阀，远处凑热闹的劳苦人潮，他是眼前的众生所需要的“活观音”，端正的脸谱偶然透出的无奈，述说了自己不过是个身不由己的戏子。看到变脸王神乎其神的变脸绝技，端不住“观音”的架子，就快忍不住叫声好，又生生咽了回去，变脸王的出现唤起了他对于艺术以及对如自己一般的艺人的怜悯，那枚抛出去的银元，承载的大多是艺人间的欣赏。

梁素兰算得上是聪明人，出身正规川剧科班，识局势不守旧，他知道自己救不了苦解不了难，为了在这世道活得稍舒坦些，只是扮观音而不搞迷信欺骗大众，对得起自己的戏班，对得起自己的良心，可能唯一对不住的是没落的川剧艺术。只叹秦腔京韵都已成绝唱，一个戏子在这世道也只能飘摇。

梁老板随之力邀变脸王入自己的班子，一为弥补对艺术的亏欠，二不想让同为民间艺人的变脸王落个惨淡下场。不过变脸王碍于传统技艺的陈规，也防偷师丢了赖以生存的饭碗，婉言谢绝。梁老板未强留，始终以礼相待，被变脸王尊称“袍哥人”却自言戏子，一番赤诚规劝终于让变脸王生了衣钵传承之愿。这段茶馆对话，道尽了戏子的无奈，也让一个谦逊、局气、柔情的艺人梁老板闪烁出尘。

后来梁老板得知变脸王终于有了“孙子”，是真心为变脸艺术的传承而欣慰，为变脸王和狗娃拍照留念，还亲自将照片送去，言谈间不失礼数更给足了尊重，爱艺更爱人，称得上是大角！

整片的高潮，必须也只能是给梁老板这位角儿。梁老板最后奋不顾身地一跃救人，终于放下了“活观音”的虚名，拿起了真戏子的坦荡。身穿戏服当众对着自己的靠山刘师长一连番地连唬带喝，打算拼上自己的饭碗也要昭雪变脸王的冤案，自嘲半个女儿身的戏子竟然干了“袍哥”的活，终是给这对凄苦的爷孙送上一场圆满。

死里逃生的变脸王本打算倾艺相谢，梁老板非但没有夺人之美，还借机点醒了变脸王，成全了狗娃学艺，成全了变脸的传承，更成全了真情的羁绊。

梁素兰这个人物，是这部具有浓重写实风格影片搭载理想主义的桥梁。在动乱的时局和飘摇的个人命运、贫富不均的阶层对立、传统和变通的两难抉择之中，他或明或暗充当了纽带，以一场英雄式的豪情点缀了人间的真谛，让人之真情得以冲破种种壁垒，重获珍存。

初看《变脸》，我被故事情节所吸引。 细看《变脸》，又被电影的拍摄技法吸引。 看似寻常的画面，背后都有独属这一帧的故事。

01.景别运用

第一处景别运用 简介： 喜得狗娃后，变脸王带着狗娃到大佛像前还愿。而狗娃爬到大佛像脚背的位置大声呼喊“爷爷”。狗娃喊前两声“爷爷”的时候，导演用全景展现狗娃一人的状态，喊后两声“爷爷”的时候，导演切换镜头，采用居中构图，仰角拍摄，从全景转换为远景，展现变脸王和狗娃两个人的状态和佛像的全貌。

这里导演用画面将变脸王与佛进行了对比，把佛像放在一个绝对压制的位置，一方面是在暗示变脸王当时存在着相当顽固的“重男轻女”观念和宗教神学崇拜，另一方面是喻示着那个年代，传统观念如同巨大的佛像，挡在无数“变脸王”面前，像山一样压在无数“变脸王”的身上、心上。 而狗娃爬上佛祖的脚背，有种“僭越”的意思，就像是以一己之力挑战过时的传统观念，破坏那个年代的定式和体系，试图改变那个年代的秩序和规则。 第二处景别运用 简介： 狗娃把天赐送到变脸王的船上后默默离去。夜晚，变脸王从天赐口中得知实情，激动地冲到船头大声呼喊“狗娃”。变脸王喊前两声“狗娃”时，导演用全景，较近距离展现变脸王的肢体动作和面部表情，喊第三声“狗娃”时，导演用远景展现，加入了“河水”的元素。

如果说变脸王喊前两声“狗娃”是情真意切，那么第三声的“狗娃”就是画龙点睛。加入了“河水”这一元素，更显夜色的辽远和夜晚的寂静，渲染出一种忧郁的气氛，忽明忽暗的烛火，若隐若现的水面，沉沉浮浮的小船，衬托出变脸王得知实情后的愧疚，对狗娃独自离去的担忧。随着浑厚苍老的嗓音消散，变脸王心里的五味杂陈也逝去在渺渺夜色中。 02.声画结合 声画结合 声画结合包括三种声画关系：一种是声画对应，一种是声画分离，一种是声画对比。这里着重讲一下影片中的声画分离。 第一处声画分离 简介： 狗娃女儿身暴露之后，被变脸王抛弃。眼看变脸王的船越走越远，狗娃贸然下水，却因不会游泳而陷入危险之中。情急之下，变脸王下水救起狗娃。这个片段过后导演转场，给纤夫的脚一个特写，随后再横移至主角两人。此时狗娃和变脸王没有台词，只有纤夫的歌声。这里短暂的声画分离，个人认为有隐藏含义。

纤夫”是指那些专以纤绳帮人拉船为生的人。一般是男性进行这项劳动。在电影中融入纤夫的元素，不是单单为了还原时代背景而加的这个戏码，这里的纤夫还象征着男性，象征着阳刚之气，与之前所发生的事（狗娃身份暴露）形成对比，影射变脸王之前丰满的理想和刚刚遭遇的骨感的现实。 第二处声画分离 简介： 变脸王跟随尼姑的指引见到了天赐，他把天赐高高举起，而天赐在咯咯咯的笑。这时画面背景变成暖黄色，人物的脸也因为逆光拍摄而显得较黑。最后在笑声中，天赐消失在暖黄色的高光里（笑声没有立刻停止）

暖色调暗示着变脸王喜得男娃的好心情。对于最后天赐消失，而笑声依旧，个人猜测不止是起着转场的作用，还暗示着这像黄粱一梦，既有幸福忽如其来的美好，又有梦境转瞬即逝的虚无。

03.布光艺术

第一处布光艺术 简介： 在人口贩卖市场，变脸王被清脆悦耳的“爷爷”吸引，一回头，便看到了狗娃。此处导演用了顶光，突出了主体——狗娃，中心构图也直接吸引了变脸王和观众的目光。

第二处布光艺术 简介： 狗娃在梁素兰门前跪了一夜，被梁素兰请进去。之后就是狗娃在桌边吃饭，梁素兰在桌前踱步。此时光线从右侧射入，光线的轮廓清晰可见，照在梁素兰和狗娃身上。

此处为什么需要挑出来细说呢？个人理解为三层：一层是预示着变脸王含冤入狱一事有了一线希望，一层是体现着梁素兰和狗娃的人性光辉，一层是呼应梁素兰的活观音身份（此光如圣光普照）。

以上只是一个不专业人士进行的不专业分析和猜测，仅代表个人观点。

这电影真好。

为什么好？

因为在如此困难艰难的境况中，依然有真情在。

（先别忙着吐槽说这个评语老土 没办法 这就是我最贴切的感觉）

狗娃虽然总坏事 但对爷爷的流泪流血的真情；

活观音身为备受青睐 又因彼时看清戏子的尴尬身份 明明该是见惯冷暖的江湖艺人，却对老艺人有着惺惺相惜的真情；

shi长是个本因种种原因，不愿干涉地方事务 最后却 为狗娃 为活观音而打动的真情；

爷爷，重男轻女思想如此之重的老艺人，在狗娃不断好心办坏事，最后舍命相救中，那种复杂转化的真情。

而现在，大抵是拍不出这样的电影了。

为什么？

不不不，不是因为导演，而是因为观众。

观众会说它假，说不贴近现实生活。说哪有人无缘无故帮另一个人的？

因为不知从什么时候开始，但凡美好的 顺利的 人性向善的东西，观众都觉得假。

我可真是太喜欢朱旭老爷子的电影了。所有的电影都充满了人间的烟火气息。都基本围绕着人间艺术，传承和流逝。

他的电影看过百鸟朝凤，茶馆，演过似水年华里面记忆深刻的老馆长齐叔。还记得在似水年华里面印象深刻的一幕，当设计师的刘若英问朱旭：“齐叔，你在这里修书修了多少年了？ 朱旭缓了一下，颤抖的说出：“一辈子。”当时他的语境让我到现在想起，都有种说不出的感动。朱旭就是这样的优秀的老艺术演员。虽然他已经去世了，但是演技是现代人身上没有的，能把演戏演到骨子里的自然从容。

回到正题《变脸》。这部电影我是最近才看的。看完真的很喜欢。中国20年前的人文样貌，地方也是在充满市井味道的古镇里面，有风靡的戏曲班子，过年可以放花灯舞狮放烟花看戏。以前的中国过年比现在可热闹的多。而变脸的故事就慢慢的隐藏在里面。

朱旭在里面会一门独特的手艺，变脸。靠变脸吃遍江南四北。一人一船一猴的行头，颇有点旧中国江湖手艺人漂泊潇洒的作风。加上整体蓝色总是雾气茫茫的古镇背景，更添加这份味道。

没有亲人和孩子的朱旭通过和戏曲老板聊天，开始担心自己绝好的手艺得不到很好的传承，以后就要被自己带到棺材板里面去了。就开始想去买一个娃娃。但是朱旭和那时候旧社会的封建思想一样，非常的重男轻女。他觉得手艺只能传给男娃娃。来到买卖娃娃的地方，旧社会的中国，有很多人口贩子也有很多穷家庭养不起孩子，就会去卖孩子。不过通常被卖的都是女娃娃。

朱旭看了半天，突然被一声“爷爷”吸引住。他看向了叫他的孩子。孩子头上还系着买卖的稻草。这个孩子就是后来的狗娃。

朱旭有了狗娃后很开心，在一次事件中，突然知道了狗娃其实是个女娃娃。

朱旭非常愤怒，让狗娃不要叫他爷爷。从此她只是一个打工的，要叫他老板。狗娃非常的乖巧，慢慢也在打动着老爷子，但是老爷子还是老感叹狗娃是个女娃娃。后来朱旭被冤枉拐卖县长的小孙子，狗娃豁出性命，用真情打动了老爷子。两个人才成为了真正的亲人，狗娃也继承了变脸的绝活。

这部电影除了对变脸传统艺术的致敬，还反射出很多旧社会的背景和人文思想。重男轻女，买卖自己的孩子来赚钱，人贩子非常猖獗，县长保长的相互勾结，等等。

都是这部片子非常好看的地方。在里面还看到了四川的乐山大佛。

当然最感动的还是狗娃和爷爷之间的爷孙情。没有血缘关系，却在那个吃不好也穿不暖的时代，却有这么温情的故事。

这才是属于中国本土味道的电影，我们自己的特色。