老男孩[电视剧版]

如果说在2010年上映的微电影《老男孩》中，筷子兄弟是一对像彼得潘一样永远长不大的老顽童的话，那么他们在今年上映的《老男孩之猛龙过江》中的表现完全够得上两个精明、世故、满脸褶子还故作娇嗔的老男人形象。当我们愤愤地将电影票扔进垃圾箱时，还得感慨一句，我们变老了，他们演残了。如果说我们四年前为之感动的是不懂得放弃的泪水和汗水，那我们今天看见的就是用白花花的银子缀满的华服，嗅一嗅，还能闻到铜臭的芬芳。
《猛龙过江》的故事几乎乏善可陈，这种贫瘠几乎从故事的基本框架开始，同样是选秀，这一次为了吸引观众的眼球又为了不落窠臼，只好将哥俩千里迢迢地送到大洋彼岸。可殊不知，《老男孩》之所以能够引起共鸣是因为我们从各种影射中都能看到我们这平凡人的无聊生活。我们的拙眼能看见的不是高端、大气的纽约选秀，而是若隐若现的《快乐男生》，当筷子兄弟俩高呼口号要去纽约的时候，观众难免要问一句：为什么是纽约？不是巴黎，不是伦敦，也不是东京？如果说现在还是《北京人在纽约》那个时代，也许纽约尚且可以成为一个符号来刺激国人营养不良的孱弱梦想，可是，纽约现在在普通观众眼中只能是一个空洞且表意不明的“想象能指”，飘荡在虚浮无根的剧情之中，既当不了故事推进的螺旋桨，也当不了象征前进方向的灯塔。
问题的症结就是，当筷子兄弟拔着自己的头发飘在地球表面时，别说接地气，估计连大地都看不见了，这不只是体现在纽约这一梦想符号的空洞上，还体现在故事逻辑的自洽圆融上。且不说，电影中纽约黑帮横扫千军的战斗力，最后居然不敢下手去杀掉一个成名不过五年还备受媒体质疑的女评委，最令人匪夷所思的是她的丈夫居然就是黑帮的二号人物，这位女评委兼女主角口口声声说自己是受了别人的帮助才有今时今日之地位，那幕后捧她的丈夫就不能翻手为云覆手为雨将她打入冷宫么？还需要去找两只在网上靠视频卖萌、耍帅宣传自己的太极虎来杀人么？
当然了，胡编乱造完全可以是因为黔驴技穷、江郎才尽，这是可以原谅的无能。但是，纯粹为了金钱的胡说八道则是难以被原谅的。我们可以看见肖大宝去跟他爸借了5万块钱棺材本飞奔大美利坚，但是他却并不是迈开双腿跑过去的，而是开着一辆有着硕大标识的雪弗兰。我们不难回忆起微电影《老男孩》当年作为“11度青春系列”最后的压轴出场，而这个电影系列最大投资方就是雪弗兰，这难道会是一个巧合吗？当然不是，毕竟肖央的老本行仍是拍广告，只不过他已经做到把广告拍成电影，但是，不是每部电影都能像《变形金刚》那样能毫无违和感地把雪弗兰的标识顺理成章地写入电影的画面之中而不引起观众反感。
不过从某种角度来说，这部电影也并非那么得一无是处，至少在爱国方面做得非常不错，但是这种手段是不可取的。《猛龙过江》中将纽约的选秀节目的水准定在能用《小苹果》这种未来广场舞必备曲目来入围，这不啻是对纽约高端选秀节目的极力嘲讽，同时也是对美国观众审美水平的有力贬低，同时也是对我国选秀节目制作水准的极力赞颂，毕竟在《老男孩》微电影中引人感动的是改编自大桥卓弥的主题曲，这两者几乎上天入地，各造其极，不可同日而语。
无论如何，观众都曾经被微电影里两个四十岁的中学生赤裸裸的真诚给感动，那毕竟是他们辛酸人生历程的写照，所以摸上去能够碰到青筋暗现的肌肉，也能摸到躁动的脉搏。但是，《猛龙过江》中已经再也看不见任何的赤子之心，我们看见了不负责任、没有底线的王小帅，他的胖老婆只希望他能踏踏实实的生活，可他的眼中只有虚幻的梦想，家人的冷嘲热讽、尖酸刻薄。我们看不见胖老婆对他的欺凌、侮辱，只看见他打着潜规则幌子的背叛和不忠。也许，他们都忘记了，那个开理发店的王小帅在家里偷偷练习舞蹈时，老婆装睡躺在床上，而当他站在舞台上重温梦想时，正是这位妻子为丈夫扔上了红色的缎子，这是支持和信任，也是最平凡无奇的爱情。一个老实巴交不敢去憧憬未来的人如今蜕变成了任由评委潜规则的老油条，这不会是任何观众心目中的老男孩。
筷子兄弟知道，当年他们之所以成功是因为那些消失在普通人人生记忆中的梦想被他们热血沸腾的歌喉给唤醒。所以，即便要拍一部真正电影，他们不能也不敢跳出这片天地去重新高蹈天际，因为这一次被金钱的重量压得失去了灵性，也湮没了灵感。唯一的办法，只能像《猛龙过江》的筷子一样，捧着一本《秘诀》，每天对宇宙发射“我要成功”的梦幻信号，然后期待着有一天老天爷就听见了他们无声的呐喊，让《小苹果》横空出世，让他们一夜成名。观众们一次又一次地听着他们谈论梦想、未来、成功，仿佛看见了机场书店中电视里的成功学大师唾沫横飞的演讲，关键在于这样的真理由两个生活得一塌糊涂的人来宣传，蹦出嘴的那一刻就顿时衰减为一句彻头彻尾的笑话。
筷子兄弟也许并不知晓，他们曾经的成功尚且蕴含着别的因素，他们的新片之所以沦为完全的失败之作，原因就在于遗忘了本真的自我。那部微电影中最令我感动的镜头并不是他们舞台上的表演，而是歌声响起时，那些深陷庸常的人们，抬头看着大屏幕的农民工、吃着方便面加班的公司职员、在夜宵摊上边擦汗边炒菜的厨子，扔东西吵架的夫妻，甚至于嫁给了有钱人又偷偷抹泪的昔日校花。正是这些普普通通的人直击着人们脆弱的心灵，因为那些草根形象就是他们自己，这就是接地气，可是金钱的力量能够把人捧上星星、捧上月亮，让人再也看不清土壤的颜色，我们将之称为“迷失”。老男孩不再是那个不愿从少年时代的梦想中醒来的大叔，如今的两位大叔猥琐地跟随金钱的指挥棒东奔西突。希望筷子兄弟有一天，能够驻足自己辛酸的过往，能够翻出自己的成名作，看看那部微电影中最后的那句话“梦想这东西和经典一样，只会越来越珍贵”，如果梦想像烟斗一样成天叼在嘴边，估计永远也无法珍贵起来了。我们要呐喊的从来都不是梦想，而是理想主义，是一种对待梦想的态度，是不苟于世的执着，是隐忍之后一次轰轰烈烈的喷发。所以借用当年歌迷对列侬的名言来赠与你们，筷子兄弟，你们变了！

当年被很多人安利《老男孩》的时候，应该是大三吧，在蚊帐里一个人哭得肝肠寸断。明明才是二十岁的年纪，却觉得自己就像影片主角那样郁郁不得志、那样空有一腔热情却无处可使，空有一个梦想却久久不能实现。
后来重新看了很多遍，最为感动的镜头是王小帅晚上睡不着，起身又跳起了MJ的舞蹈，他那个从任何角度都谈不上美的老婆背着身子睁开眼，用余光偷偷瞟着他，依旧发出让人烦躁的呼噜声。肖大宝来提议参加选秀这事儿的时候，王小帅自然而然地问了一句“老婆烧饼呢？”老婆说“热着呢。”
多么接地气儿的生活。她不美，她笨拙，她说脏话，可是她告诉一贫如洗的王小帅：烧饼正热着呢，她在王小帅想唱歌的时候关了店门，在王小帅演出的时候高喊着老公加油。
电影里的王小帅媳妇儿，不那么接地气儿，夫妻间的互动没有什么温情，家人更都是变态神经质，行动毫无逻辑。不过话说回来，要是我有一个人到中年、不好好工作养家、成天对纽约发射脑电波、梦想去韩国、美国出道当明星的女婿，估计我也要疯。
电影里的主角最让人觉得无语的地方是：他们明明厌恶自己的生活状态、鄙视这样的自己，却从来没有真真切切地想过该如何改变，只想走捷径，失败了就继续抱怨。
《老男孩》里最后两个人都回到了现实，依旧是婚庆主持和理发师，可是有了不一样的心境，更平和，更愿意面对现实，更愿意担当责任。到了电影了，一趟异国他乡炫酷拉风的追梦之旅之后，却没有改掉自怨自艾的中年loser状态。
片尾处那句话：就当我们刚毕业吧。可能是想传达一种虽然人到中年却依旧可以重头开始、像青春那样为梦想拼搏等等的含义。只不过我觉得吧，你跟你媳妇儿说这句话，媳妇儿可能会听，但是房东可能不会听。
电影主打的依旧是那些“青春”“梦想”“怀旧”的概念，的确是当下比较火爆的题材，有大批人坐等被感动。无奈故事底子太弱，逻辑漏洞百出，虽然有大把的资金支持可是都花在了其实根本无所谓的地方。不管你的武打有多炫酷、场面有多宏大，都不能掩盖故事内核的缺失。演员的演技也比较捉急，特别是女主角。总之，一锅大杂烩乱炖一气，矫情做作，生硬拧巴，连一锅热气腾腾、肉酥骨烂的心灵鸡汤都不算。观影感受非常的差劲儿，好像看了一出强作煽情的闹剧，只剩目瞪口呆。
电影里王小帅一首歌词写了半辈子都没写出来了，俩人就意气风发地成立了主打原创的组合准备出道了。现实里连个好本子都没准备好，俩人就稀里哗啦地拍电影了。

“梦想”两个字儿贯穿了全片，王小帅怒气冲冲地问媳妇儿你有梦想吗？我想他媳妇儿的梦想大概就是老公能好好经营理发店，过踏实日子吧。
是不是和现实生活离得越远，才越算得上的是梦想？
不记得什么时候开始，对“梦想”这两个字有了免疫能力，就像对“信仰”“成功”“自由”一样，人人都在谈，谈多了，就麻木了。天天喝鸡汤，还不如苞米碴子粥实在。什么梦想不梦想的，再不交房租，房东要放狗咬人了。
我问我一好朋友，你的梦想是什么？她说有很多钱，然后包养吴彦祖。我说呵呵，祝你永远不要实现，因为我的梦想也是有很多钱然后包养吴彦祖。回头咱俩得打架。

这世界上，很多人都天真地认为别人天生就得有着帮你实现梦想的责任和义务，如果别人没这么做，那就是别人的错。
凭什么呢？
世界有它独有的形状，只是它不按你的想象罢了，但是这绝对不是你抛弃生活、放弃责任、怨天尤人、传递负能量的理由。不要觉得不公平，上帝很忙的，他连对你“哦”和“呵呵”的时间和心情都没有。他只会让大浪继续淘沙。别问为什么，哪有那么多为什么。
成长不是让自己逐渐剥离现实，而是在认清现实后，还愿意继续肩负责任，不断向前走，不管是快是慢，是意气风发还是步履蹒跚。
生活总要继续，我哭我笑我骂街，我怨我恨我愤怒，都不能让时间停止，明天都会到来。你说生活多可怕。

电影里说如果你的梦想够坚定，那全世界的人都会帮你。是，他们是都会帮你的，但是那更多的是顺水推舟罢了，掌舵的人是自己。
从《老男孩》到《老男孩猛龙过江》，快五年了，大部分人都往前走了，筷子兄弟也别停在原地了。

PS 看这部电影是为了给当年的《老男孩》补票。

放眼一看，评论基本上一水倒，说献给直男癌重度患者们的廉价春药；说Loser的情绪极其浓烈，全程无笑点；说关键时刻给观众作出错误引导。说的好像大家都去过纽约，实在瞧不起还在北京通州混的我等屌丝一样。我要说我就是没去过纽约，连护照都没用过。

我很奇怪，连前任攻略这种靠段子和“郑凯”“韩国思密达帅锅锅”撑起来的电影也能打到6.5的分数。猛龙过江（都不是鲤鱼跳龙门）怎么就评价这么低呢！

电影里面主线还是挺清楚地，一个筷子兄弟屌丝逆袭，梦想着当上歌星，火遍全球，有钱有车，赢取白富美。一个是白虎兄弟黑道逆袭，讲诚信，赚良心钱，回去和胖媳妇双飞（是双宿双飞！！！）。主线和次线相互独立但又有基本的联系。是，几个外国演员有点水，枪战场面有点面，打斗技术全靠声效。可是我看的不是国！外！大！片！国！内！武！片！看的是节操和情怀，看的是那种在小城市不温不火生活勉强挣扎在温饱线上的认同感。

我也有理想，当初在牛逼的杂志社工作的时候也想着可以有一天能混出头，找个money多多温柔多情帅到遭雷劈的老公，秀恩爱，秀事业，住大house，生个英语说得比我还溜得儿子，爹娘在亲戚朋友面前假装娇羞低调的说：“哎，我们家孩子过的还行吧！”

但~是，我没混出来；money多多的老公没看到，温柔多情帅到像王大治的我连毛都没遇到过；秀的都是自己的散碎一地的三观，女汉子型的神经病；只有house，没有大；勉强骗到一个陈老师，还没有结婚的打算；未来估计儿子只能会说东北话：“妈，你给我整啥吃的？”爹娘每天发自肺腑的面对亲戚朋友说：“我们家孩子可愁死我了！”

这就是我面对的生活，在父母的威逼利诱下，我打着行李包回了老家，开始了饮水机的生活，加热，保温，加热，保温。七点半起床，八点开车出门，上午改改稿子，开开会，上上豆瓣（最近风声很紧，什么网站都上不去，只有豆瓣）；中午吃饭，午休；两点半起来上班，打开网站，看看世界杯谁他么运气好赌球赢全家的，看看周一见，且行且珍惜的段子，再和同事说说家长里短，单位谁的婆婆最厉害，谁家儿子高考考了200分等等。五点半下班回家，偶尔会和陈老师约个会。晚上刷刷朋友圈，最近迷上了Boom Beach游戏和《相爱十年》电视剧。十一点睡觉，然后七点半起床......

有一天，我忽然间觉得我得日子好屎，还不如屎。于是我联系了中介，报了雅思，想着准备出个国读个书，我开始学英语，写作文，看看高大上的书，查查逼格很高的网站。我信誓旦旦，想要用去一个热带国家来完成咸鱼翻身追逐自由梦想的康庄大道。结果妈妈做了截骨大手术，爸爸身体查出一堆毛病。我每天需要在医院跑来跑去，回家做饭，晚上到医院伺候妈妈。出国的日子就这样一再耽搁了，我连雅思都没勇气考。这就是我面对的新生活。

前两天去呼市找晓月，她一提起回家就愁眉不展，说一想到要在家里过一眼望的到头的生活就想哭，不想回家，想自己无忧无虑的过日子（对，她是双鱼座，她确实用了无忧无虑这个词！）我陪她喝了酒劝她：爱情，事业，自由，梦想都是个屁，到最后你能剩个儿子外搭个老公就不错了，然后她就哭了。

筷子兄弟其实都是在用梦想给观众画饼，告诉大家这个饼只要画出来我能吃，你们也能吃。但是吃到嘴里什么味道就看自己的了。现实就是现实，现实就是大部分的男男女女都是过着一样的生活。

其实这部电影我觉得好重要原因是里面一首歌《我从来没有去过纽约》，想要离开，不回头的在旧金山穿着牛仔去淋雨。

我这么鸡血的主动献身支持这部电影，我会告诉你其实伦家和肖大宝是老乡吗？！！！！

我从未去过纽约，就是没去过。

Loser的情绪极其浓烈，全程无笑点。
主料是各种励志畅销书勾兑出的心灵鸡汤，配料是无厘头的蠢贼捣蛋秀，加上少许的温情、怀旧和自怜自哀。
所有精彩的内容几乎都在预告片里了。最大的感受是钱有了，但导演不太会花。
作为，喜剧片不好笑，爱情片不感人，动作片太沉闷，励志片太消极。
老男孩只剩下老了，却依然困窘落魄，可怜、可悲、可叹，中年都快过完了才勇于承认自己的是屌丝一枚，不但梦想遥不可及，就连当屌丝的乐趣都丢了，这样的人生怎么能不让人唏嘘不已。
筷子兄弟靠着“老男孩“的概念，红了五年，名利双收。拍电影再也不用为资金发愁，可以尽情的施展才华。本以为他们可以拍出一些新意，没想到最终搞出了一锅不太美味的杂烩。这部电影目标明确，继续炒老男孩的冷饭吸引粉丝，并在此基础上加入各种商业流行元素——美国黑帮，选秀节目，武打动作……结果是，“老男孩”不咸不谈，情绪烘托不起来，动作武打精彩但突兀，美国黑帮变成了个笑话，所谓的选秀就是一个空架子。
五年前，微电影《老男孩》捧红了筷子兄弟，让“老男孩”情节深入人心，似乎每个人都能在《老男孩》中看到自己，找到感同身受的情绪。当时第一批80后开始迈向30岁，青春和怀旧的风潮盛行，在男孩和男人的十字路口，一边是继续妥协的苟且求存，另一边是渐行渐远的，不着边际的所谓的梦想，现实根本没有让人选择的余地。《老男孩》很好的抓住了这种情绪，并努力的告诉大家伙每个人都应该抓住青春的尾巴，为自己的梦想最后再奋斗一次。狗屎般现实生活，金光闪闪的梦想，不顾一切的为自己努力一次，这些情绪让人感动到涕泪横流。
老男孩啊，老男孩，五年间从高大上的流行元素，慢慢变成了满大街都是的口水概念，无论是丽江还是南锣鼓巷，到处都能看到这几个字突兀的闪着让人烟花的俗艳光芒。五年的时光，多少人已经不再在现实和梦想之间游移，又有多少人完成了男孩到男人的蜕变，认清了现实等于责任，梦想等于荒废。然而肖央、王太利显然依然活在过去的时光当中，在愈加苍老的躯壳之下包裹的依然是一颗幼稚的心灵。在电影中能够体会到筷子兄弟的某种情绪——怀抱梦想，拒绝成长，等待了太久，终于站了舞台，却发现这舞台是更大的虚无，需要做更多的妥协，需要放弃更多的自己。追求来追求去，只不过是从无知、无趣的屌丝变成了一枚涨了点儿见识的屌丝而已
如果梦想不能让你成长，那么它终究会让你走向毁灭。
《猛龙过江》依然还在贩卖老男孩的概念，可惜的是当初那些曾经被打动过的观众们，或多或少早已经从“老男孩”的情绪中走了出来，他们要么走向成熟，要么不在纠结于梦想和现实，而把好好活着当成首要目标。于是看着筷子兄弟在电影中依旧过着那么落魄的生活，依旧还是那么得郁郁不得志，除了有一种时光倒流的感觉，更多是一丝酸楚，尤其是在影片的最后，两个人疯疯癫癫的转了一圈回到原地，不过还是屌丝一枚。也许这五年的时间里，筷子兄弟想要告诉人们的是，老男孩终究都会变成老loser，所有的梦想都是用来放弃的。
梦想何用，奋斗又有何用？那就好好活着吧，其余的都是个屁。

还是梦想，还是原创歌曲，还是各种闪回催泪，还是没哭。
不过还是好玩。
逻辑性上差点，不过最近看过的电影里，看完最高兴的了。
优点：1.好玩的
2.女主身材很棒
3.开始喜欢上小苹果了
4.王太利还是那么猥琐，那么好玩
5.配角演的挺真的
缺点：1.逻辑性让狗吃了
2.梦想说的多了点，刻意了
3.首钢的场景用了一遍又一遍
……

背负着期末各科小挂的压力迷迷糊糊地访问了前前任的首页，负能量这种东西果然从不单行。在学妹的寝室睡到昏天地暗，起来被拖去电影院，没精打采地买了华臣今天最后一场《老男孩：猛龙过江》。
对筷子兄弟的印象还是高二时邓男神物理课上看的《老男孩》，当时的我看到最后哭得一桌纸巾后来还回去偷偷看了好几遍。那首歌可真好听，“任岁月风干理想再也找不回真的我”。那时的我矫情脆弱又极易感动，高中也正好是需要鸡汤的年龄，梦想二字嵌在一无所知的大学名字里，咬咬牙再做一套文综。
而再被刷屏又是《小苹果》火起来的时候。六月初在北京太古里外的大屏幕上看过一次，辛酸笑笑，你要红而我要生活，只是你再写不出那样好听的歌来。

对于生活在底层的人而言，谈梦想是件奢侈甚至荒谬的事情。其实对谁都一样，如果梦想和现实差太远——不过如果离得近的话，也就不叫梦想而叫目标了吧？
肖大宝在洗浴中心的舞台上唱着三俗歌曲陪客吹瓶到吐，王小帅倒插门在逼仄的四合院里忍气吞声被家里的狗叼去盘子里的肉，夸张了的卑微其实远了看都差不多。别人说起你的梦想时不自觉加快了语速的轻蔑倒也寻常，心酸的是再被问及梦想，你连将它说出来时都要字斟句酌。
早上刚刚结束大二的最后一场考试，差强人意，乏善可陈。前几天看了哈工的学弟斗志满满的大一总结，难得羞赧自己活得妥协，但细想来每一天却都是过得拼尽全力的。
没读汉语言但依然在坚持写作，没考上好大学但依然没放弃学习。在组织里努力工作不懈不怠，熬过夜起过早——它们都是布衣，攀不上梦想二字的亲反倒是那些曾经信誓旦旦的承诺一个个被实践所鸡击破，爱过了梦想里的人才发现深情如此反而喘不过气来不如相敬如宾，试过了言之凿凿的生活才发觉，和厚重支票堆起来的优渥相比，宁可在陌生街头看一场电影，无所谓是不是有人陪。
这样想想看，没有王小帅在纽约街头说的那么悲凉，“成长就是意识到梦想不过是一场场幻象”，反而是自己一个个戳破了那些本应该是幻象的梦想，把最真实的生活留了下来。
我觉得这样挺好。

马璐去纽约前说肖大宝给不了她想要的生活。她引经据典道：“前进的人都不能回头看，否则会变成石头。”
肖大宝最后惊为天人借助同卵偶爸白虎二人组逆转团灭全场后，站在盛装死里逃生的爱人面前说：“我变了五年的石头，现在我醒过来了。”
不过他们依然没有在一起。这个结局被观影三女人奉为“最好的结局” ，不过我倒在回味那句话。
前两天微博盛传的关于“不能回头的游戏”，看到结局时我还是稍稍愣了一下。它说的真对，一狠心冲了锋要再回去，还不如就地牺牲变成石头。就像最令人欲罢不能的——不是社会学谢谢——永远是那些死掉然后要重新开始的游戏，一次次失足后的玩家仿佛吸了大烟般耗尽时间也要重头再建，好像从来没有学过微观经济学里沉没成本的概念。
因为人，大多都有“我都做了这么多，再不撑一撑多不划算”的念头。
发现走错了路，折返原地重新开始没错，搭桥过河重新定位慢慢挪回正道也没错，只是我更偏爱后者。
除去一切懒惰和不能被写进教科书的非理性因素，只是我不喜欢走重复的路，再看一遍重复的风景。

肖大宝酷炫至极地承诺马璐会依旧给她唱歌，然后绅士至极地礼貌拥抱甚至连预言无数次的强吻都没实现，回国后打回原形继续变成街头啤酒花生配毛豆的邋遢男子。
说他柳下惠说他欲擒故纵都太不腰疼。情欲这东西就像木心先生的散文集名一样，纷纷扬扬，根本不是能被理性控制的东西。
我体验过，所以知道不可抑制血液升温烧熟皮肤割碎大脑又毫无疼痛的感觉其实很美好，也感谢爱过的那些人至少曾经给予我机会去体验血液和灵魂开出花来的感觉。
但等到真正放下的时候，你就会明白所谓发乎情止于礼的最终原因，其实是已经不爱了。
敬重你，感激你，谢谢你出现在每个四季，无论花坛里盛开的是玫瑰还是玉兰，无论你出现在热恋时吻我的呼吸还是分手后惊醒的深夜，无论你受尽委屈还是凯旋归来。已经不重要，已经过去了。
遗憾、感恩、致敬，它们都是太郑重无情的情感，不适合爱情。
所以当旧恋人真诚地奉上它们时，最好还是同样郑重地握手拥抱，然后说一句谢谢。

当年表演未遂、一首歌永远缺歌词的礼堂，早已废墟尘埃。肖大宝回来的时候带了把琴，已经决定给它同样的命运。
但王小帅拎着个怎么看怎么滑稽的相机出现在最后一幕里。他说，这首词写了大半辈子，终于他妈的写完了。
他说我从来没去过纽约啊，他点头说是。他选了重头开始，那么弯路再精彩又有什么用。
可是我看到人生一幕幕飞快重现，我屏住呼吸好像也看到了自己歪歪扭扭走向海洋，挣扎着哪怕溺死，也要再多看一眼绚烂到近乎魔鬼的珊瑚。
你一定去过纽约，即使我们现在都辛酸地挣扎在柴米油盐七姑八姨的小城街头，你和他们都不一样。

于是他们攀上屋顶，一人口琴一人吉他，赶在马上要沉没的夕阳里唱了这么一首歌。
“楼道里昏暗灯光亮起
四周弥漫着发霉的空气
突然有个念头出现在脑海
如果现在我就离开
我是不是该离开永远不回来”

“我从来没去过纽约
从没有到过夏威夷
从未穿着牛仔衣淋着旧金山的雨
我从来没去过纽约
我要感受着自由的空气
我想要挣脱束缚释放我自己”

我坐在全场都屏住呼吸的黑暗里 ，安安静静地听完了这首歌。
我心里想，你们终于回来了。

（其实真心算不上影评，大多是自说自话。各位见谅。）

芊
2014.7.12